jueves, 3 de abril de 2014

BADASS CARDS PART. 03



 Seguimos repasando la serie de cartas Badass: Spades & Grenades. Como el juego ya ha salido a la venta al fin puedo empezar a publicar las cartas que no se pudieron ver en su pagina web. En la remesa de hoy un poco de cal y arena. Una de las cartas de las que mas satisfecho estoy , Hatshepsut , y luego los dos jinetes de la baraja, Selim y Hassan, quizás las dos ilustraciones que mas frío me dejan de esta serie.


De la reina de Egipto que puedo decir, quería darle ese toque algo mas cincuentero, combinando con la manera de trabajar que utilice en estas cartas y sobretodo jugando con la textura que me daba el lápiz original. Al ser la reina de la baraja la detalle algo mas que otras.



De Selim y Hasan que puedo decir, ambos me llamaban mas la atención en los bocetos, que aunque eran muy sencillos tenían algo mas de dinamismo ( podéis ver aquí el de Hassan ). Aun así, dentro de todo, tienen detalles como los caballos y la paleta de colores, que sí me gustan.


Cerrando la entrada un detalle de Hatshepsut, casi a modo de desktop.

lunes, 17 de marzo de 2014

BADASS CARDS PART. 02

A falta de pan, bueno es Badass. Para la ocasión, de las pocas que vieron la luz por su web, antes de que saliera la baraja; Saladin y Nzinga.


Saladin, al ser el As, me decanté mas por mostrarlo a modo retrato, lejos de las escenas de acción de otras, y así poder detallar algo mas su rostro o su armadura. Como anécdota comentar, que en un principio, pretendía añadir pequeñas escenas en algunas ilustraciones, pero al final prescindimos de ello ya que se perdería mucho detalle en la carta final ( podéis ver la idea en el boceto a lápiz ).


Respecto a Nzinga, al igual que el otro personaje femenino de esta serie, un pequeño oasis entre tanta testosterona o monstruo feote en el que, hoy por hoy, parezco vivir encasillado en cuanto a encargos.

lunes, 13 de enero de 2014

BADASS CARDS PART. 01



Año nuevo, entrada nueva. Después de un paron tras el salón del manga, toca volver a la carga. En la entrada de hoy primera entrega de unos de los trabajos mas agradecidos que he realizado durante este pasado año; una serie de ilustraciones para el juego de naipes BADASS: SPADES & GRENADES. Basadas en personajes históricos de índole diversa, a mi en particular me toco todos los que pertenecían a Africa y oriente medio. Aunque a priori no eran los personajes soñados, en seguida les pille el punto, y es con mucho uno de los trabajos con los que mejor me lo he pasado durante este 2013.




En la entrega de hoy os traigo a Aníbal Barca, Judah Maccabee y Barbarossa. No dejéis de echarle un ojo a sus biografías, no tienen desperdicio. Y sin mucho mas que añadir os dejo las ilustraciones finales así como los bocetos previos, muy básicos pero ya que los tenia a mano me vienen que ni pintados para decorar aun mas esta entrada. 

domingo, 27 de octubre de 2013

LOS MALDITOS NUMERO 3


Los que hayáis estado al tanto del blog de Ikari, así como de la pagina de facebook de los malditos, habréis podido ir siguiendo todas las actualizaciones que han acontecido los últimos días. Y la verdad sea dicha, todo material que pudiera haber reservado para actualizar este, mi blog, al final a acabado siendo pasto de todas esas actualizaciones. El motivo, crear un poco de hipe, ante el ultimo numero de los malditos, el cual vera la luz este salón del manga. Fecha que converge con otro evento de igual o mas relevancia; el 10 aniversario de Ikari studio.

Así que sin mucho material gráfico de mas que añadir a lo ya visto, lo único que me queda es sazonar y complementar esas entradas, ahondando un poco mas en todo ese material en el que he ido trabajando desde agosto, para la revista los malditos.

PORTADA + PROMO de "LOS MALDITOS nº3"


Para empezar la portada. Este año, como ya os comentaba, la fecha elegida para el estreno de este numero a sido el 31 de octubre, el salón del manga. Y acorde con ello, sumando el hecho de ese 10 aniversario, he querido hacer un pequeño homenaje a uno de los personajes, pseudo mascota del estudio; Ikaria.
Una versión algo remozada de la que parimos en su día, y a nivel de estilo muy experimental en algunos aspectos, en la linea de los últimos trabajos que he realizado este verano.


Acompañando estas lineas también, otro clásico extra de cada número de los malditos que se precie; la promo de turno. Para este ultimo numero he contado con la inestimable ayuda de mi modelo y fuente de inspiración favorita. Aquí os dejo la versión a pelo, y el cartel que ya vio la luz hace unas semanas.


EL PERPETRADOR


Aunque no queda mucho mas que añadir a lo que ya pudisteis ver en la entrevista que se marco mi colega Alex Fernández Pons, para el blog de Ikari, os puedo hablar de mi papel en este proyecto, y de los orígenes i porqué.

Después de mi epopeya de patinadoras de buen ver enzarzadas en una carrera mortal, que desarrolle durante los dos anteriores malditos, andaba algo escaso de ideas, o mas que de ideas de tiempo para desarrollar según que cosas. Así que tras unas cuantas reuniones de bar, con mi amigo Alex, la idea de tirar hacia adelante las aventuras de este personaje fueron tomando cada vez mas forma y mas fuerza.

Si a ello sumamos mis ganas por probar con otros registros, que llevaba mucho tiempo sin catar, y que me encantan, todo desembocó en la excusa perfecta para lanzarme a este desafío llamado El Perpetrador.


Mas adelante colgare un como se hizo, con detalles sobre el trabajo en los fondos y el diseño de los personajes. Igualmente no dejéis de visitar la pagina de facebook, twitter y web de El Perpetrador. De momento nada mas que decir en este pequeño anexo, a todo lo que ya habéis visto estos días. 

Sobre mi mismo, pues eso, este verano desaparecido no solo por los malditos, si no mas bien por encargos diversos, que como siempre creo, me han venido bien para seguir aprendiendo cosas nuevas, o al menos recuperar/revisar/expandir cosas que hacia mucho que no tocaba. Un abrazo a todos los que os dejáis caer por este blog. Os veo este salón del manga firmando malditos!!

martes, 23 de julio de 2013

HEX CARDS - PARTE 2






Vuelvo a la carga con una nueva actualización. Para esta ocasión la segunda parte de las ilustraciones que realice para el juego de cartas HEX. Y como hace pocos días, me publicaron una entrevista relacionada con las mismas, aquí os dejo un extracto de la misma hablando de las cartas que aun no había publicado en el blog.

Cuando usted y Ikari Studio fueron elegidos por Cryptozoic para el proyecto TCG Hex, ¿cuántas cartas se solicitaron y cuánto tiempo fue la fecha límite? ¿Como lo consideraría un encargo  grande o uno pequeño?


Al igual que otros trabajos realizados previamente con Cryptozoic recibimos la total libertad para elegir el número de cartas que pensamos que podíamos hacer hasta el plazo limite ( unos 3 meses ). Debido a que en el estudio siempre estamos trabajando en un montón de proyectos, tuvimos que elegir un numero limitado de cartas para tratar de hacerlo lo mejor posible, porque nos gusta trabajar con Cryptozoic, y ser parte de este nuevo proyecto fue muy especial para nosotros. Para este encargo en particular, estábamos trabajando en 13 cartas, y teniendo en cuenta la cantidad de trabajo que teníamos en ese momento, puedo considerar que ésta era un encargo medio.


En que la progresión del Guerrero Necrotico, podemos ver como su armadura y armas mágicas crecen y evolucionan, para transmitir su aumento de poder. Mientras tanto, los escenarios de cada pieza también parecen hacer alusión a una historia. Cual era su método en la elección y la creación de estos fondos?


Tengo que admitir que una gran parte del mérito de esta transición fue por las detalladas descripciones de los personajes que dan Cryptozoic a los artistas. En Hex en particular fueron de gran ayuda, ya que se hacia incapie en todos los aspectos de la escena, pero dejando mucha libertad al artista. En estas ilustraciones, tenia que dejar los fondos por separado, y eso fue una gran oportunidad para dar un mayor énfasis narrativo / estético en ellos. Para lograr esa sensación, he jugado mucho con los colores de cada una de las escenas, de los tonos tristes contrastando con algunos mas vivos en el calabozo, que nos presenta al personaje, a los contrastes cementerio que dan énfasis a la expresión de la protagonista, o la tormenta que le rodea en la última escena, para enfatizar su poder más grande, rodeado de los colores fríos.


4. Su pieza Vennen, el elegido de Xantoth, tiene algo de increíble  en el trabajo de la textura; desde las patas de araña a bloques de piedra variados. ¿Cómo se le ocurre esa gran variedad, y cómo usted la aplica en la ilustración?


En esta escena veia un montón de posibilidades. Esa mazmorra misteriosa, con ese guerrero espeluznante que se viene a ti. Fue una muy buena oportunidad de trabajar mucho en los detalles que comentas. Anteriormente a esta, ya habia trabajado en las tres cartas del guerrero necrótico, y quería experimentar más con las texturas de piedra.

Para poner todos estos elementos con cierta coherencia, siempre tengo en cuenta las principales fuentes de luz. Entonces me pongo a trabajar a partir de algunos bocetos previos en blanco y negro. Una vez que tengo ya todos los elementos principales definidos empiezo a detallar todos los elementos de texturas. Suelo trabajar en algunas capas adicionales con una mezcla de pinceles con texturas diversas  que he  preparado anteriormente. Y luego, cuando veo que todo funciona bien puedo combinar las capas que hagan falta, para entonces seguir pintando sobre ello hasta el final.

Acerca de las patas de araña ... otra vez mi amor a las películas de serie B que aflora, recordando algunos clásicos de culto, y con el plus de que realmente me encanta pintar animales.




5. Por último, el Cosechador corrupto. Las texturas de la ropa aquí son fenomenales. Miro a los pantalones del guerrero caído y se ve tan real. ¿Cómo se crea un efecto tan sorprendente?

Esta escena tenia tal dramático que me hacia pensar  mucho en las pinturas clásicas. Quería capturar esa esencia, por eso puse mucho enpahsis y horas en los dos personajes, sus ropas y las expresiones de ambos. Para algunos efectos de cuero y detalles de armadura he usado un proceso similar que las texturas de piedra, jugando con las capas, y luego pintar una y otra vez encima, para tener este resultado final. 

Es gracioso, por ejemplo, el pincel que he creado para hacer la cota de malla, que parte de unas pinceladas simples, y luego el uso de algunos filtros sobre ellas es lo que le da esa sensación hiperrealista. Sin olvidar los métodos mas tradicionales de la ilustración, que me encanta,  tengo que admitir que es muy divertido experimentar con lo digital, y invertir horas, para encontrar nuevas maneras de crear tus propios recursos gráficos.


Y hasta aquí el resumen de esta estupenda entrevista. Con esta entrada cierro pues, el capitulo del blog dedicado a este pedazo de curro que nos pegamos en el estudio, para Cryptozoic. Desde luego, al menos yo, espero poder repetir en breve. Por lo pronto, con agosto a la vuelta de la esquina, preveo un mes y pico cargado de malditos.

lunes, 24 de junio de 2013

RETRO GAMER: GAIARES



Si con el encargo inspirado en Golden Axe, ya me sentí de lo más sorprendido a la par que agradecido, con este siguiente no salgo aun de mi asombro. Para más señas, os traigo una de mis últimas comissions, otro retro gamer, inspirado en un brillante shooter para mega drive. Desconocido en occidente, pero de sobras laureado en su día en el resto del mundo, el cartucho en cuestión responde al nombre de Gaiares.

 

Otro de esos juegos que de crio, me llamo poderosamente la atención, por su preciosista portada de corte anime, y que en seguida lleno horas de juego, a pesar de su arrolladora dificultad. Sus principales bazas eran unos gráficos más que dignos (mención especial a esos bosses gigantescos), un main theme memorable y unas cut scenes con dibujacos más que vistosos, del mismo corte que la saga Valis (los creadores de la cual, a su vez son los que dieron vida al juego que nos ocupa).



En definitiva, Gaiares era una space opera, en forma de shooter, con un sabor a anime difícil de olvidar, y posiblemente en su género, de lo mejorcito de las primeras oleadas de juegos para la 16 bits de sega.

Luego vendrían los Aleste, Grey Lancer, o Thunder force IV, entre otros, que seguramente muchos recordaran más que este. Pero precisamente por ello, motivo de mas para poder rescatar del olvido a Gaiares.  


Por todo lo expuesto, que mejor que  tener la oportunidad de realizar una ilustración sobre el juego. Ilustración en la que quería rendir homenaje a la portada japonesa original. Aportándole cierto tono entre retro y futurista, muy acorde con aquellas covers de novela sci-fi de los 70 y todo sazonado con mi estilo. Vamos, un divertimento puro y duro.

lunes, 27 de mayo de 2013

HALO - ZOE COMMISSION


Actualización relámpago para el blog, en este caso, uno de mis últimos encargos. Una ilustración de un avatar del videojuego HALO. Poco a comentar, un bellezon embutido en una armadura, algo que siempre me atrae mucho a la hora de ponerme manos a la obra.


La armadura fue realmente un acto de paciencia, y en cierto modo me recordó a la comisión que realice en su día de Hilde de Soul Calibur. De hecho al igual que en aquel, me siento muy satisfecho de su rostro y el efecto de sus cicatrices, así como el enfoque/desenfoque en algunos detalles de la ilustración


Por otra parte tengo que confesar, que nunca he sido un hardcore "gamer" de la saga Halo, aun así, sus osts si que me han acompañado en mas de una sesión de dibujo. Por todo lo dicho os dejo pues con un poco de acompañamiento musical. Espero que disfrutéis con el conjunto de esta entrada.

sábado, 25 de mayo de 2013

HEX CARDS - PARTE 1

 Al fin puedo mostrar uno de mis últimos trabajos, del cual me siento bastante orgulloso, y que mas me ha permitido experimentar a la hora de aplicar el color digital. Corría a finales del año pasado cuando en Ikari studio, dimos cuenta de este encargo para Cryptozoic; una serie de ilustraciones para el juego de cartas online, HEX. Mientras que en el blog del estudio, podéis ver el guerrero necrotico y sus tres estados de evolución que pinté, para decorar la entrada que nos ocupa,  os traigo estas otras dos cartas.
Con el mercader necrotico me lo pase en grande. Quería darle ese tono casi de portada de vhs de película de terror de los 80. Le puse especial énfasis a su expresión y sobretodo sus manos.


Esta segunda carta, fue realmente la primera que aborde de toda esta serie de ilustraciones, y ya que era una de las mas sencillas a nivel de concepto, fue en la que experimente mas, hasta dar con el sistema base que luego aplicaría a toda esta serie. Para la próxima entrada, relacionada con las cartas, el resto de ilustraciones.


jueves, 16 de mayo de 2013

RETRO GAMER: GOLDEN AXE



Muy de vez en cuando, surgen determinados encargos, que resultan ser un verdadero caramelo. De sobras conocéis, los que visitáis de tanto en tanto este blog, mi afición por los videojuegos de antaño. Es pues que esta "commission" a supuesto, todo un re-encuentro con el estado mas puro de la diversión.

Pero bueno antes de entrar a analizar los porqués de la imagen en si, que mejor que poner en antecedentes, a los no versados en la materia, y hablar un poco de porque GOLDEN AXE tiene tanto valor para mi.


En aquellos 80 con sabor a recreativo, el genero de las tortas callejeras se encontraba en su apogeo, y este juego que nos ocupa supo romper moldes y crear escuela. Por lo pronto hizo una limpieza de cara a esos callejones infectos, cargados de macarras mascachapas, y se hizo eco del genero de la espada y brujería, bebiendo como no, de las cantidades industriales de influencias fílmicas de la época. A saber, desde la maravillosa  Conan a sus secuelas, pasando por todo subproducto de la canon, Golden Axe hacia suyo todo ese lenguaje visual, y lo extrapolaba a lo jugable.

No en vano, Golden axe fue el primer cartucho que me compre para mi megadrive. Y madre mía, aun hoy, mas de 20 años después, me sigue pareciendo tan jugable como el primer día. Un juegazo, que ademas, dejo una profunda impronta en mi persona.Y es que gracias a esa amalgama de clichés mencionados en el paragrafo anterior, personajes como el malvado  Death Adder, o los tres héroes principales, han poblado mas de un boceto surgido de mi mano.


Y eso me lleva a la ilustración que nos toca. En otras ocasiones, mas alla de los cacareados bocetos,  ya había realizado algún tributo encubierto, pero nunca uno de forma directa; Aunque algo menos sketch que otros retrogamers, pero manteniendo un estilo marcadamente pictórico, en este he intentado poner la mayoría de elementos del juego; desde toda la retahíla de malotes, encajados casi como una viñeta, hasta elementos como las botellitas que se tenían que recoger, para utilizar la magia.


Es agradable aun hoy, llegar a divertirse como un niño pintando cosas que a uno le llegan. Espero que disfrutéis este tributo, especialmente los que en su día vivisteis el juego tanto como yo. A los que no tuvisteis esa oportunidad…. dadle play al video.

martes, 30 de abril de 2013

PORTADA DE LA NOVELA "LA VIGILIA"



El pasado día 23, con motivo del día de san Jordi, salía a la venta el libro “la Vigilia”, escrito y editado por Marc Torra, y del que he tenido el placer de realizar la portada. Tengo que reconocer que fue una gozada de encargo y que poder colaborar con una persona de ideas tan claras, es algo difícil y único.


A parte para mí, a nivel personal, me supone toda una alegría poder traer hasta estas páginas, alguno de mis últimos trabajos, ya que últimamente la mayoría de ellos tardan meses en poder ver la luz. Así pues, todo el detalle y elementos que aprendí en los trabajos que realice durante diciembre/enero, los he podido poner en práctica en este, y al menos a mi parecer, ver como sigo evolucionando… lento pero seguro.


Para cerrar, la imagen de la portada tal como luce, y el link de un video donde se puede ver la misma, y el autor del libro, Marc Torra (minuto 1:46) . Para próximos posts, mas encargos, fan arts, y cosas de esas que tanto me gusta postear.